风儿歇了，
柳条儿舞倦了，
雀儿底嗓子叫干了，
春底力也竭了。

肥了绿的，
瘦了红的；
好容易穿透了花丛，
才找出一个恋春的孤客。
拉着他的枝儿，
细细地总看不足，
忽地里把他放了，
弹得一阵残红纷纷……
快放下你的眼帘！
这样惨的象如何看得？
唉！气不完，又哭不出，
只咬着指尖儿默默地想着，──
你又何必这样呢？

　　　　　　　　　　　5月17日


　　作为一个少年诗人，闻一多是早慧的、多情的、敏感而且迷茫的。《伤心》一诗采取对事物的有距离的观照。它用第二人称来指谓诗中的人物，同时又加进了自己的同情和感叹。因此，这种观照，一方面是有距离的，另一方面又是企图超越这一距离的。我们不知道《伤心》是实景的勾画，抑或是又如朱自清所说的那样，是“想像着自己保举自己作情人”时所做的虚构。很多人恐怕是宁愿把它当作后者来对待的。其实这一区别并不重要：一切景语皆情语也，一切诗人皆情人也。

　　这是一个晚春天气：
　　风儿歇了，
　　柳条儿舞倦了，
　　雀儿底噪子叫干了，
　　春底力也竭了。

　　大自然沉浸在一种困倦慵懒的气氛中。春的盎然生机已经化作了大自然的沉默不语的精气，“绿肥红瘦”，是它给人间的一个含蓄的昭示。“恋春的孤客”，是指晚春时的花儿。它是即将隐身而去的春天转过时间的墙角时随风轻扬、乍现乍隐的一抹衣袂，是春天匆匆遗落于大地上的一枝残红。诗中的“你”不同绿肥红瘦，却穿透花丛，去找那“恋春的孤客”，看来，是把春的影子当作春天本身了。并且：

　　拉着他的枝儿，
　　细细地总看不足，
　　……

　　其对春的一往深情，令人喟叹。然而，春的影子又如何能抓得住？到头来不过是：

　　忽地里把它放了，
　　弹得一阵残红纷纷……

　　青年人不能在光阴飞逝。大化流转面前，保持随心所欲不逾距的平常心和自如感，恰恰相反，他们总想把瞬间的美景看作是永恒的福音，并把自己的生命附着在这极不可靠、一厢情愿的幻觉之上。一旦事物的发展不以他们的个人意志和天真幻想为转移，他们就除了透心透顶之外，只剩下不知所措、一片茫然。“更能消几番风雨，匆匆春又归去”，而留给恋春者的是美梦成空的失望，是四顾茫然、把握不住自身生命的存在的隐隐哀痛。失望和痛苦并没有取消问题本身，而是强化了问题的存在。世间究竟何者为真、何者为美呢？还是“咬着指尖儿默默地想着”罢。而发出“你又何必这样呢？”的疑问的局外人，又何尝知道该当如此呢？毋宁说，作者在这里又加上了自己的一重疑惑、一重迷茫，一重同情。

　　对自然人生诸相的变幻的敏感和伤感，是人的生命意识、生命意志开始觉醒的标志。诗中最令人感动的，便是那种对于春天的如痴如迷的深情和挽留不住的悲哀。当人们自觉地把美丽的自然作为自己生命的象征时，那么，这种自然现象的消逝而引发的伤心之情，难道不正是以否定的方式表达了人对于生命的美的热爱吗？

　　是的，《伤心》的魅力，尽在于此

（杨楠）